意象色彩的写意表现

罗旺山是当代画坛一位非常有实力的中青年画家，绘画题材广泛，擅长油画、中国画的创作，因天资聪慧，颇具悟性，又有名家指点，所以路子很正，基础扎实。他偏爱对景写生，作品意境清新，格调高雅，并通过临摹研究，体会大师构思的匠心，结合时代的艺术特点，画出了自己的一番风貌。

罗旺山在对中国画学习的过程中，注重吸收南、北各家各派之所长，尤其对于齐派绘画艺术研习多年，无论是作品的题材、构想、章法意境等诸方面，均有深刻的理解，将其融入到创作中，为我所用。多年来，他在掌握大写意花鸟画笔墨功夫的基础上，又大胆发挥笔墨抒情的功能，其笔墨劲健泼辣，画面以大笔侧锋写出，看似随意，实则一笔笔出自由心，粗犷处必伴以精细，纷乱中见条理，一画之中必认真推敲，反复润饰而后止，而且他能根据不同的题材，用不同的笔墨手法加以表现，大作凝重开张，小品轻灵透气。创作上，他在白石老人弟子齐丽霞、张文成指点下，沿承了齐派绘画艺术的精髓，多以兼工带写的花鸟画题材为主，无论创作什么样的题材，他注重表现吉祥、喜庆、家园等具有传统文化内涵的作品，通过大量的写生，融入了鲜活的生活气息，表现了他对中国传统文化艺术的执着追求。从某种角度说，他的大写意绘画在笔墨的处理上达到了自由和惬意的境界。

在继承齐派艺术的基础上，罗旺山认真学习中外艺术精华，研究创新绘画艺术技法。牢记齐派祖训“学我者生，似我者死”的祖师之真谛。结合和借鉴中外及各门派艺术精华，把中国传统绘画法与西方绘画技法进行融合,创造出新的绘画技法“减色油画”。

“减色油画”是现代绘画艺术一种新的表现形式,是中国油画发展创新的一部分。其特点是同样用传统油画基础油质颜料，在特制处理的布或者经过处理的界面作画,在绘画技法上改变了传统油画调色，多次添色着色叠加覆盖的方式。在创作过程中，罗旺山基本不在调色板上调色，直接上色后技术处理减色，直接产生肌理、光影明暗以及色彩效果。从他所创作的一系列山水、景物等作品中，可以看出，画面既能够表现出西方传统油画的光影色彩以及立体造型,同时又可表现出中国传统绘画工写结合渲染等技法元素。他借助这种画法，既能够独立表现出油画的光影色彩，又把物象的质感立体造型以及油画的写实、非写实和抽象等各门派艺术形式融会贯通，使作品给人以别样的视觉感受。

艺术创作是对自然本真的再现，也是艺术家思想的浓缩和升华。罗旺山要求自己“不重复古人，不重复今人，更不重复自己”。为此，他常常在自然中品味山水精神。面对壮美的山川，罗旺山经常一坐就是几个小时，感受一下山里的感觉，让自己心底清静，笔墨清新。在他看来，走进自然，不仅是欣赏，更多是感动，是对自然的敬畏。

古人讲“画如其人”、“书如其人”,是指一个人的思想、修养、内涵的重要，个人的修养也会流露于外在的形象。谈到对艺术的理解，罗旺山表示，中国画应该是中国传统文化思想的一种视觉表达，也是人的思想品性的体现。一个画家真正的人品、修养就是要有画好画的信念,这是对一个画家人品修养的具体要求。画是灵魂、生命力，更是人格的自我表现。在创作之余，罗旺山以弘扬中华文化、传承齐派艺术为己任，努力推动中华国学艺术与国内外各类艺术研究交流，组织和参加各类文化艺术活动，并积极参加国内外各类爱心慈善活动，多次获得爱心书画家称号，做到了艺术与做人的统一。

如今，罗旺山在艺术界已颇有成就，他却一直保持谦虚、谨慎的态度，将自己定位于一个文化传播者的角色。相信在不远的将来，在生活与艺术的追求中，他将会有更好的创造。