苏宇光工笔画的宁静之美
正是重阳节，喧嚣的苏州城愈发繁华。
彬龙美术馆格外人流如潮，却呈现一片敬仰之气，人们看到展览的主题是“喧嚣中的宁静”，便愈发虔诚，朝圣般地欣赏着一幅幅精美的工笔画。
办展的主人公是来自保定籍的苏宇光，他是著名国画家、国家高级美术师。
还是先欣赏苏先生的大作吧。
扑面而来的是《醒狮图》，同样还有一件，已于1995年由中国首征北极科学考察队带入北极，与中国国旗一起放置在北极点，成为世界上第一个，也是目前唯一存放在北极点的大家画作。“国魂招得睡狮醒”，北极高卧处，风雨和长鸣。
有此醒狮图，中华民族崛起的高大形象令世界格外瞩目。
再看其孔雀图，借用宋代大诗人黄庭坚的《题画孔雀》诗来形容为好，“桄榔暗天蕉叶长，终露文章婴世网。故山桂子落秋风，无因雄雌青云上。”
参观者来自天南海北，都是追随苏宇光而来，个个手持《苏宇光绘画作品集》，将苏宇光团团包围，希望得到他的亲笔题签。
来自中国民族建筑装饰专业委员会、中国民族建筑装饰研究院、中民建建筑装饰研究有限公司的凌一峰高级工程师就是其忠实粉丝，排队等了半小时，不但没有得到签名，连单独合影的机会都没有，只能遗憾地离开了苏州。
苏宇光自幼习画，取径多方，转益多师，逐渐形成自家面貌，超脱灵变，格调高雅，宁静致远。
从其三个女儿和外孙的文章中可以看出，苏宇光找对了路子，学习方法得当，能够自辟蹊径，经过几十年的刻苦磨练，终于成了一代大家。
将苏宇光的人生历练总结出来，给后学者以启迪，其意义也是很重要的。
多学是苏宇光的一大特点，他能学贯中西，正如王登科所言，“将西画的状括之功、色调的耀眼之力与中国画写意、传神的审美祈向充分地融合在一处，形成了一种既有别于西画又颇见新趣的中国画风格范式。而且在形式语言上，又与其他中西合璧的画家有所不同，至少在当代画坛开创了一种全新的只属于他个人的独特面貌。”
学而时习之，苏宇光坚持走多练、多看、多交、多思之路。以工笔花鸟、人物、山水，尤其是蝈蝈、孔雀、金鱼、狮子等创作为主，画风突出。不废书法和诗词，提高学识修养。走遍万水千山，以大自然为师。广泛浏览画史、画论、碑帖、篆刻、诗词，不废古今，广泛吸收。多交朋友，此次苏州办展，就是和新老朋友互相交流的一个机会。勤于思考，学而化之，然后刻苦砥砺，终有大成。
观苏宇光画作，为其造形和造象功力之深所折服。
他能依形而变，将比例、结构、形体以及光影环境对物体的影响变化，准确到位。
但并非面面俱到，而是追求形而上的意象境界。
为什么说苏宇光的画很传神?就是因为苏宇光在取形、炼形、取象、造像、取意、精意上不断探索，找到了独到的表达技法。
苏宇光不仅在造形、造意上搜尽奇峰打草稿，还在造境上下苦苦经营。
什么叫境?其实就是一个概念，古人追求的最高境界，就是道和德合一。
苏宇光追求的画境是动静相融，远近相连。苏宇光的富贵吉祥画就是意境深远的好画。两只孔雀，一雄一雌，被花海所拥，公者昂首立于巨石之上，雌者侧目欲开屏，上下呼应，十分生动。
但见花海丛中，两只孔雀悠然自得，开心快乐。各式花卉争奇斗艳，疏密相间，春意盎然，巧夺天工，宁静之美诗境令人无限遐想。
苏宇光年方七十开外，正值创作高峰期，相信在今后的绘画之途上，会更上一层楼。
能在苏州欣赏到苏宇光的精美画作，策展人赵峻青女士功不可没。她不仅是虹宝艺术馆馆长，而且是河北省劳动模范、政协委员，属于一位成功人士。(钱诗贵丁酉日记)
