吴年谷
号素空山人
雅号吴翁
大写意禅画艺术家
禅书法艺术家
篆刻艺术家
斋号禅风堂
吴年谷禅画艺术馆主人
国家一级美术师。
香港美术家协会会員
美国天下华人杂志社中国四川省顾问。
认识吴老师纯粹是一种缘份，也是我一生中的幸运，并使我终生难忘。
第一次见到年谷老师的时候大约在二零零九年八月一次朋友聚会上，他长发飘逸，肥头巨耳，手系佛珠，风流潇洒，十足的潮人。
从他的双眼中透露出一股挡不住的霸气，我心里暗惊，此人非等凡人。
老师很会侃，席间谈笑风生，为人豁达开朗，很容易与人相处。
我当时并没在意，后来听朋友说他是搞禅画艺术的，独立创作大写意禅画艺术。
是当代大写意个性艺术家,禅画艺术家。
怀中对中国禅画艺术的崇拜，我决定再次拜访先生。
我曾请朋友多次帮忙约老师一起喝茶聊天讲禅，朋友说这段时间老师很忙，正“闭关”修行，潜心专注禅画研究，以后再说吧，于是我只好作罢。
二零一零年五月的一个下午，我正在办公室写一篇项目文稿，朋友突然打来电话说老师今天有空并约到喝茶了。我大喜，急忙驱车前往文轩茶楼，朋友和老师早已经在那等我了。老师很谦和，并说前几次的确很忙，没有时间接见深表歉意，这反到弄得我都很不好意思了。这时老师拿出他最近的一些新作禅画叫我鉴赏，静静观赏老师的一幅幅水墨禅画，一如欣赏古典名曲，仿佛整个茶坊处处洋溢着飘逸和空灵，让人神思万里、心游八极，会心一笑之余，又仿佛找到了心灵的归宿之地。老师作品以水墨酣畅淋漓为主要特色，极少敷以五彩之色。用墨以淡破浓，以干破湿，水濡墨润；其用笔时而如春雨狂泻，墨气弥漫；时而又似瞒人霜雨，如笼薄纱，变化无穷。很多作品构思精巧、传神写照，再参以佛理感悟的题款，使作品生机勃勃，呼之欲出。
在先生的作品中，画如其人，把握住了生生不息的禅心，注入生命的本性，表现手法脱俗、空寂、古拙、和融、兀傲、单纯……极尽非知识、非理论、无意识之绝路；用洒脱、风流、疯癫、活泼、闲散的方法，以心灵驾驭笔墨，用翰墨表达禅理。老师长年累月的修炼，深得古人高趣，悟得禅画真谛，自然而然进入有法却无法随心所欲的禅意境界-----乃国画之至高境界！
老师的一件件大写意禅画，无不有禅机的参透，音乐的熏染，书法的融合，诗文的映衬，雕刻的装饰……因而看先生的每一幅画，其实就是画家涵养的体现。可以想象，老师作画，在笔触动了纸的那一刹那，全然进入物我两忘的状态，仿佛看到他收视反听凝神屏息，骤然挥斥，泼墨如泻，笔啸墨吟凸显出画家的意趣与功力；而遗貌取神，造化神功，则彰显画家的修养和智慧。
老师是一个热情而且坦诚的人，我们很快成为了好朋友，在后来的接触和了解一再证实这一点。他认为，比较而言，毛笔和水墨更能自如而且畅快的表达心中的感受。作为禅画艺术家，一只眼睛在尘埃之中努力睁着、认真地生活着，另一只眼睛则在半空中，仔细观察着包括自己在内的芸芸众生。一但心有所悟，寥寥几笔，人物的神态就跃然纸上。
所谓“禅画”，即画“禅”，是用绘画的形式吐露禅心、传达禅意、指示禅机。画者须抱出尘脱俗之志，须具入佛知见之心，须达天人性命之学。大凡具有真眼界的画家，都会断然摈弃笔墨与概念游戏。禅的证悟，完全是一种超时空的心灵感受。禅是绝诸对待的，没有你意识停留的地方，是现量的，而非比量的。禅就是超越，既超越伟大，又超越渺小，所以禅是一种无分别的境界。禅是一种人生态度，是一种哲学，是一种智慧。我认为先生的禅画和对禅的理解就是这样的。
汇聚年谷老师多年心血，在此我祝福老师他的禅画放射出无限的艺术光茫！引着佛禅之舟自在遨游，乘风破浪，直挂云帆济沧海。
漆雕久戈 記
（二零一六年四月七日晚 于蓉城）
