第六篇 教育
玉明科班
1792年，资阳雁江金玉班班主姚艮门创建附属科班，开创中国戏曲史上创办科班先河。他抽调该班名旦兼条师七彩虹、苟莲官、苟湘官任教，培养出旦角张玉蓉、白玉婉，小生王玉如，生角李玉侠，净角黄玉梧，丑角涂玉兴等数十名川剧优秀人才。代表剧目《红梅记》《琵琶记》《柳荫记》《玉簪记》《焚香记》，活动于中河道数十年。1800年，为庆祝嘉庆皇帝钦封资阳城隍为显忠大王，他和父亲姚翰林改编整理大贺戏《玉祖寿》《王母寿》《天官寿》等剧目演出，知县书赠金字匾，悬挂城隍庙万年戏台，雁江金玉班名震中河道。姚艮门改编、移植、整理《柳荫记》《黄河阵》一大批高腔剧目，率班赴省城演出，名旦苟莲官、名小生苟湘官演出《红梅记》和《柳荫记》，艺冠群芳轰动蓉城，蜚声川中。绵竹县金贵班到资阳县城隍庙演川剧高腔戏《白罗衫·贺喜》，和玉明科班老师交流，教学相长。各庙会戏素以接纳高腔戏班演唱，上下河道高腔戏班尚且胆怯。1824年、1828年金贵班到资阳承演城隍戏，巡演乡镇庙会戏。黄添湾关帝庙戏台后台横坊上题有1813-1828年墨书：“癸酉年玉明科班拜后来先生。甲申年金贵班拜后来先生。戊子年金贵班拜后来先生。”咸丰末年，玉明科班出身的丑角涂玉兴和乐春等改编、整理一些丑角应工戏，创造性地把丑角分为文武丑、袍带丑、襟襟丑、折子丑等五大类别。同治初年，玉明科班鼓师刘玉廷培育李尚林，后为川剧名鼓师。
第七篇 研究与管理
安岳戏曲改进会
1932年，国军二十三师副师长李慎余发起安岳戏曲改进会，以宣扬道德、转移风俗，灌输民众提高建国精神立案登记，他出任会长。改进会自办箱底，搞川剧座唱和化妆表演，开戏曲训练班研习川剧锣鼓和昆、高曲牌，创新曲牌《光光乍》《香鼓儿》《雁儿舞》《辣姜汤》《破子》，培育骨干曾祥云、费星桥、刘玉志、费文科、李曼仙、江北虎、杨文霞、李瑞生、任云祥、梁明智、李登高。1938年成立安岳县戏曲改进总会，四十八个乡镇老郎会及遂宁县三家、太平、大坡乡老郎会加入，会址由通贤镇迁县城正北街药王庙，后迁公园流莺仙馆，会员4186人。除《情探》外，一律不演鬼狐戏，部分常演传统戏保留情节，注入新内容，去掉水词，整饬文采，整理剧本《伍申路会》《杀家告庙》《临江宴》《别窑从军》《金殿辞官》《三击掌》《酒楼晒衣》，改《鸳鸯冢》《霸王别姬》胡琴作高腔。李慎余创作和改编《抗日血》《琉球亡国惨》《爱国花》《半升米》《三江好》《南口英雄》《双殉》《声怒》《放下你的鞭子》《胜利第一刀》《一觉春梦》和三民主义时装川剧，汇编《警钟》三册散发，由彭礼涛、毛伯翥、游建业等三十多人巡演城乡。龙台、通贤戏曲分会组队演出，名艺人彭海清、文相儒搭过班。输送任荣康做三庆会鼓师，刘益山任戏班琴师，雷戬谷调专业文艺团体，严太洪教儿子严金书组成严家班，吹打扯唱、生旦净丑，一家六口包干，巡回座唱四川各地，大受欢迎。1945年7月，总会派代表王树高、蔡蕴辉等申办县川剧研究社，因“人民团体在同一区域内同性质同级者以一个为限”未获批准。总会6次改选整顿，1942年继任会长李庭芝，副会长二人，1946年理事长邓蜀民，常务理事十人。1949年12月9日，总会自行解体。
乐乐音乐研究会
1947年春，乐至县段联武邀集各街玩友组成乐乐音乐研究会，他任理事长，何实秋等任常务理事，韩洪基为监事，拟有章程，延揽鼓师天地玄黄刘保天、郭绍虞、唐元平、谭孔昭四人，研究川剧玩友唱打。秋，接收王治侯八公社班，唐列生、张登甲管事，为研究会筹资，给玩友何实秋、蔡子祥、谭孔昭走向票友奠基。研究会带动各乡镇玩友兴起，各玩友会均冠以乡音乐改进会名称，桂林为桂林场音乐协成会，演唱、打击各有特色，吸引大批中小学师生，培养众多川剧爱好者。四川大学邓崇贤艺名木瀛君，在校成立川剧艺术研究会，到悦来茶园挂牌票戏三杀、《长生殿》，誉满锦城。1951年，乐至县中学生刘咸光、龙玄郎、谢昌明等在爱好川剧老师黄祺俊、黄剑虹、郑光华指导下，演出《柳荫记》《情探》《杀奢》《盘山》《评雪辨踪》《牧虎关》《打虎收孝》《马房放奎》，名噪一时。其后，刘咸光、龙玄郎、谢昌明进入乐至县川剧团成为骨干，其余分布区乡，是文化站尖兵。
第八篇 习俗与艺文
乐春八十中状元
乐春由雁江大名班退休，回到大邑老家。唱戏的是被太子菩萨踩到了；纵是闲居也有瘾。乐春也不例外，几十年养成早起练功的习惯，每天早上照常踢腿闪腰，把戏剧基本功，当作老年健身操练习，年逾八旬，耳聪目明，腰直腿硬。他在屋前练嗓哼腔，一身着公服的师爷送上一份请帖，“四川制台岑春煊”七个金字跃入眼帘。一问，方知是邀他到成都演出拿手戏《做文章》，于是欣然前往。在制台府客厅，岑春煊请来全城同僚、至亲，济济一堂，欣赏演出。欢快激越的开台锣鼓响后，乐春手执纨扇，踏着鼓点，迈着潇洒的方步出场。只见他腰杆笔直，步履轻快，俨然一个二十来岁的翩翩公子，其神态身法，谁会相信出自八十老人呢？他细致如微的表演，把胸无点墨，神志憨呆的徐子元表现得淋漓尽致。再加上那一段盖板甜平一字的唱腔，使这个不学无术的宦门公子更加入木三分。这折唱做俱佳的演出，博得岑春煊高度赞美，命人连夜赶制四个白沙灯笼，每只用金线绣上“戏中状元”四个大字，赠给乐春。还请一拨吹鼓手，伴着乐春所乘青纱大轿，由四个沙灯前导，吹吹打打，一直送到大邑县，处处乡民夹道围观，热闹程度不亚于新科状元衣锦还乡。乐春做梦也没有想到，年轻仕途无缘，而到晚年却中了状元。这状元虽非御笔亲点，但一省长官所赠，亦不失艺人殊荣。
第九篇 人物
乐春（1828—1915）
原名春阳，字雪吟，四川大邑县人。苦读诗书，累试不第，遂入梨园专工丑角，兼擅打鼓，并好昆曲。与萧遐亭、罗开堂受资阳廖鼎丰之聘入雁江大名班，被委以重任，严肃班纪，振兴大名班。乐、萧二大师与该班鼓师岳锡之、周东山、李尚林、罗星洲和资阳玩友名宿唐子良、名儒胡仁宇、胡仁宏兄弟将大批传奇剧本移植为四川高腔戏，在传统艺术基础上，探索南北曲牌与四川高腔、方言、民间音乐相结合，改革川剧高腔曲牌，创造新腔。革新川剧锣鼓牌子、套打和公堂，大胆尝试，创造一系列借母怀胎锣鼓。与玉明科班丑角涂玉兴改编、整理丑角应工戏，创造性地把丑角分为文武丑、袍带丑、襟襟丑、折子丑五大类。着力革新脸谱，创造川剧特有的曹操脸谱十余种，净化舞台，整理和提炼加工川剧传统表演程式。
乐春请昆曲舒颐班名净周辅臣、名旦苏一凤、名场面赖家林入雁江大名班，使苏昆地方化，变为川昆，还依据情节和人物感情，将昆曲单支或多支曲牌，改革插入高腔戏。将昆曲戏《醉隶》《坠马》《议剑献剑》《双下山》等移植成川昆戏，移植《汉贞烈》《乔老爷乱点鸳鸯谱》等大本川昆戏。创造昆排鼓，丰富川剧音乐。引进大批昆曲剧目，移植为四川高腔戏。苦炼基本功，从难从严要求自己，他身手矫健灵活，腰腿功深厚扎实，艺术造诣颇高。一生能戏颇多，在三个不同矮桩戏中，他扮演三个人物《顺天时》土行孙，《晏婴说楚》晏婴，《结草报》祖能，演来各具特色。
乐春功底深厚，技艺全面，观众称五匹齐先生。他一身是艺，表演绝伦。年逾花甲，艺术青春仍葆。八十岁时，制台岑春煊点唱《做文章》，朋友和徒弟都为他捏一把汗，他却满不在乎：“去就去吧，艺人嘛，死也要死在舞台上！”剧中徐子元是二十来岁的纨袴子弟，他却一口白髯。怎么办？他巧妙地化妆，在观众眼里竟是一个充满青春活力的翩翩公子哥儿。八十岁的徐子元一时传为佳话，观众赠诗：“七十尚能翻《坠马》，八旬犹演《做文章》，阳春白雪怀优孟，法曲长留一瓣香。”他技艺精湛，有师爷和戏状元美誉，与萧遐亭、罗开堂在三字科班任教，创立新型教学体制和师承关系。严格要求科生，刻苦训练，因材施教，因人排戏，狠抓基本功，勤学文史课。使科班人才辈出，很多成为川戏佼佼者。蔡三品、傅三乾、彭华廷、蒲松年、唐焕琳、蒋润堂、刘安民等，康子林、张德成亦参师门下。乐春堪称丑角行一代宗师，开创资阳河多种声腔，丰富和发展资阳河流派艺术。
